Cette année, le Festival HENRY MARY de Sartène vous propose de choisir parmi deux Pass :
– Le Pass « 5 concerts« , qui ouvre droit à la totalité des concerts du festival pour 110€ au lieu de 130€;
– Le Pass « 4 concerts« , qui donne accès aux quatre concerts organisés au sein de l’église Saints Côme de Damien de Sartè (le concert du 27/07/24 sur Aiacciu est exclu de ce pass).
De Broadway à Hollywood, de Michel Legrand à Claude Nougaro
jeudi 28 juillet 2022 à 21h00
Eglise Saints Côme et Damien – Sartè
Cette année, la plus célèbre des chanteuses lyriques françaises, Natalie Dessay, nous fera l’immense honneur de se produire sur la scène du Festival HenryMary de Sartène, accompagnée de la talentueuse artiste lyrique Neima Naouri ainsi que de l’emblématique compositeur, arrangeur et pianiste Yvan Cassar, grand ami du festival.
Au programme : Musical, Jazz et Opérette, de Brodway à Hollywood et de Legrand à Nougaro en passant par Gershwin !
Dansant sur les terrains de basket du West Side ou dans les rues des Shtetls d’Europe de l’Est, chantant une enquête policière à Hollywood ou bien les affres d’un trentenaire célibataire à Manhattan, les Musicals de Broadway nous racontent le mythe américain.
Parmi les grands compositeurs de ce mariage entre l’opérette et le jazz : Irving Berlin, Leonard Bernstein, Michel Legrand et Stephen Sondheim. Mais c’est George Gershwin, pionnier de la rencontre entre jazz etclassique qui donne le LA à toute la comédie musicale américaine.
Natalie Dessay et Neima Naouri incarnent tour à tour Annie Oakley, tireuse d’élite du Far West, Maria, héroïne portoricaine de West Side Story, ou encore Daisy Gamble, patiente sous hypnose qui tombe amoureuse de son psychiatre.
Elles sont accompagnéespar le pianiste, compositeur et arrangeur Yvan Cassar, partenaire des plus grands artistes de la scène française depuis près de 20 ans.
En chantant Nougaro, Natalie ne quitte pas tout à fait le domaine de l’art lyrique. Avec ce répertoire, elle touche aussi bien au jazz, à la musique brésilienne, africaine… Et l’art subtil et unique de Natalie Dessay peut s’exprimer totalement.
La grande voix de Neima Naouri s’épanouit ici avec les comédies musicales puisqu’elle en enchaine les rôles depuis 2018 mais aussi à l’opéra notamment dans Un violon sur le toit où elle interprète Tzeitel.
Natalie Dessay et Neima Naouri (chant) Yvan Cassar (piano et arrangements)
Balagna Polyphonies _ Festival HenryMary 2023 @https://www.balagna-polyphonies.com
Balagna Polyphonies _ Festival HenryMary 2023 @https://www.balagna-polyphonies.com
Balagna
polyphonies corses
dimanche 30 juillet 2023 à 21h00
Eglise Saints Côme et Damien – Sartè
Pour clôturer cette édition 2023, le groupe Balagna mettra la Corse à l’honneur.
Entre tradition et création
https://www.balagna-polyphonies.com/
Balagna c’est un voyage au cœur de la Corse, de son histoire et bien entendu de sa musique.
Le groupe propose une immersion complète dans la vie de hommes et des femmes qui ont vécu sur cette terre. On y retrouve des morceaux savamment choisis parmi le répertoire traditionnel corse qu’il soit polyphonique, profane, sacré, monodique ou encore instrumental.
« Sopra tuttu u gruppu Balagna ghjè l’amicizia è a passione di a Corsica, a so musica, a so storia, a so anima… « Per ciò chè no simu è seremu cantemu… »
Balagna offre également de nombreuses créations où les influences traditionnelles se mélangent à de nombreuses autres, folks, pop, flamenco, sud-américaines ou encore classiques.
Sur scène, le groupe nous fait voyager à travers l’histoire de l’ile comme à travers une galerie de tableaux dont le lien est assuré par la narration. Polyphonies, guitares folks, guitares classiques, « Pirule », « Pivane », violons, percussions, flutes sioux, Balagna propose différentes couleurs et ambiances musicales depuis la naissance des traditions jusqu’au monde modernes et ses problématiques.
5 membres, 2 albums, 1 passion : la Corse
Balagna, c’est avant tout cinq amis qui partagent une passion commune : la Corse.
Rencontre entre une soprano corse et un pianiste italien
Samedi 29 juillet 2023 à 21h00
Eglise Saints Côme et Damien – Sartè
Chaque année, le festival HenryMary propose un concert inédit réunissant un artiste insulaire et un artiste international.
Pour 2023, c’est la soprano Julia KNECHT qui partagera la scène lyrique sartenaise avec le pianiste Marco BORRONI.
Julia KNECHT
Julia Knecht est diplômée du Conservatoire Supérieur de musique de Paris mention très bien, du Conservatoire Régionale de Marseille mention très bien à l’unanimité et félicitations du jury, Premier prix de la ville de Marseille en 2008, premier Prix du concours « les amis du grand théâtre » de Bordeaux en 2015, médaille de bronze de la ville de Bordeaux en 2017, et est lauréate du concours Vincenzo Bellini à l’Opera de Marseille en 2016.
Julia démarre sa carrière artistique à 19 ans par un rôle principal celui de Luisa dans « La fiancée au couvent de Prokoviev » au Stadthalle de Bayreuth en 2008, mis en scène par Philippe Arlaud. Par la suite, elle sera Fiordiligi, dans le Cosi Fan tutte de Mozart, la Princesse, dans I’Enfant et les sortilèges, Donna Anna, avec les Opéra en plein air mis en scène par Patrick Poivre d’Arvor et Manon Savary, Chimène, dans le Cid de Massenet, ou encore Solveig, dans Peer Gynt de Grieg à l’Opéra de Dijon dirigé par Gergely Madaras.
En 2018, après une tournée en Chine avec l’Orchestre Nouvelle Europe, elle interprète les rôles féminins principaux dans les Contes d’Hoffmann, Norina dans Don Pasquale au Festival de Serra di Ferro « l’aria di a sarra » mis en scène par Serge Lipsczic.
Julia est une artiste complète qui écrit et met en scène des spectacles accessibles à tous comme « La Folie à l’opéra », « une fête chez Monsieur Offenbach? » mais aussi le spectacle « hommage à Maria callas ».
En 2022-23, elle est Wanda (La Grande Duchesse de Gerolstein) et Rosette (Trois de la Marine – Scotto) au Théâtre de l’Odéon de Marseille, concert du Nouvel an à l’Opéra de Marseille.
Marco BORRONI
Marco Borroni a commencé ses études musicales au piano dès son plus jeune âge. Diplômé du Conservatoire de Milan avec les meilleures notes, il étudie la composition pendant 5 ans avec le M° Fabio Vacchi, la chorale avec le M° Umberto Finazzi, la direction d’orchestre avec le M° Dante Mazzola et le M° Edoardo Muller et étudie également à l’Accademia del Teatro alla Scala.
Il a joué et il a été chef assistant dans diverses productions de : « Piccolo Spazzacamino » de Benjamin Britten, « Il Signor Bruschino » de Gioacchino Rossini et « La Traviata » de Giuseppe Verdi (Conservatoire de Milan) ; « Don Pasquale » de Donizetti et « L’Italiana in Algeri » de Rossini (Teatro alla Scala, Milan) et, du même compositeur « L’Occasione fa il ladro » et « barbiere di Siviglia » (tournée de l’Accademia della Scala ) et « La Scala di Seta » (Ticino Musica, Lugano) et « il finto Stanislao » de G.Verdi (théâtre philharmonique de Vérone).
Il apparaît fréquemment dans des concerts en tant qu’accompagnateur sur les scènes du monde entier Corée du Sud, Lituanie, Suisse, etc), est pianiste et concertiste au théâtre national de Vilnius et joue actuellement dans les studios vocaux de Luciana Serra.
Fondé en 1995 en l’honneur de 100 ans de Cinéma, le Nino ROTA Ensemble est un quatuor féminin composé de quatre musiciennes (voix, flûte, violon et piano) unies par la même passion pour la musique et le cinéma.
De MORRICONE à GERSHWIN en passant par BERNSTEIN
www.ninorota.it
L’Ensemble Nino ROTA présente un répertoire extraordinaire, interprétant les compositions les plus célèbres des plus grands maestros italiens et étrangers : Nino ROTA, Ennio MORRICONE , Stelvio CIPRIANI , Riz ORTOLANI, Nicola PIOVANI, George GERSHWIN, Leonard BERNSTEIN, Max STEINER et d’autres, ainsi que des arrangements originaux écrits par la pianiste Deborah Vico , fondatrice du groupe, qui a adapté ce merveilleux répertoire à l’Ensemble.
accompagnée de la pianiste Ekaterine GOGOLIDZE 1è partie assurée par le Choeur d’Ommes de Sartène
Jeudi 27 juillet 2023 à 21h00
Eglise Saints Côme et Damien – Sartè
Qualifiée de « Penélope CRUZ de l’opéra » par les médias et comparée à plusieurs reprises à Audrey HEPBURN et Anna MAGNANI, Nino SURGULADZE est l’une des principales mezzo-sopranos de la génération moderne, admirée pour sa voix chaude et veloutée, sa musicalité incisive, excellentes capacités d’acteur, présence remarquable sur scène et beauté physique.
Habituée des scènes internationales et accompagnée de sa pisniste de coeur Ekaterine GOGILDZE , elle a souhaité confier la 1ere partie de son concert sartenais au Chœur d’Hommes de Sartène.
Une étoile de l’opéra
http://ninosurguladze.com/
Née à Tbilissi, en Géorgie, Nino SURGULADZE a été bercée aux airs d’opéra grâce à l’influence de ses parents, deux scientifiques passionnés de musique.
En 2003, elle rejoint Riccardo MUTI pour l’ouverture de la saison de La Scala de Milan en tant que Marie dans une production de Moïse et Pharaon de Rossini.
Nino SURGULADZE est mondialement reconnue comme l’interprète incontestée de Carmen. Récompensée en 2016 par le GBOSCAR pour sa performance dans Nabucco aux Arènes de Vérone, elle est également félicitée pour sa performance en tant que Maddalena dans Rigoletto.
Sa 1ere partie assurée par le Chœur d’hommes de sartene
Le lien qui unit Jean-Paul POLETTI à Nino SURGALDZE relève tant de l’amitié personnelle que de la reconnaissance professionnelle. Invitée à se produire à Sartène, elle a ainsi souhaité confier sa 1ere partie au Chœur d’Hommes.
Le chœur d’hommes de Sartène est crée par Jean-Paul Poletti en 1995. Composé de 6 hommes (Jean-Paul POLETTI, Jean-Louis BLAINEAU, Jacques TRAMONI, Jean-Claude TRAMONI, Ceccè LANFRANCHI et Stéphane PAGANELLI), le groupe invente sans cesse des espaces musicaux de forme classique, nourris par le passé, mais d’inspiration contemporaine.
Dans l’univers musical corse, le Chœur tient une place atypique, ses chanteurs de formation classique donnant un son particulier à la polyphonie traditionnelle. Le son et la justesse sont leur credo, travailleurs infatigables. La remise en question est permanente pour ce groupe, ce qui lui permet d’avancer et de toujours progresser en explorant de nouvelles formes musicales.
Le respect du public et de cette grande dame qu’est la musique sont aussi le souci de ces chanteurs qui tendent toujours vers plus de perfection ne se contentant pas du noir et blanc de la partition, mais essayant d’y apporter de la couleur.
Les différents répertoires du groupe oscillent entre profane et sacré en tentant de véhiculer l’émotion, une idée de l’âme corse et des mystères de cette île, en bref ce qui est invisible pour les yeux. Dans le monde entier et les scènes les plus importantes (Mexique, Chine, Corée, Etats unis, Autriche, Belgique, Russie …), ils essaient depuis 1995 de transmettre au public une partie d’eux même. Source : http://choeurdesartene.fr/
Par la formation mixte du Choeur Région Sud PACA Sous la direction de Michel PIQUEMAL
mercredi 26 juillet 2023 à 21h00
Eglise Saints Côme et Damien – Sartè
Pour inaugurer cette édition 2023, Jean-Paul POLETTI a choisi de donner les clés du Festival HenryMary au Chef d’orchestre Michel PIQUEMAL.
Placé sous sa direction, 4 solistes et la formation mixte du Chœur Région Sud PACA interprèteront le Requiem de Mozart dans la version pour deux pianos et timbales de Raymond Alessandrini.
Un concert grandiose en perspective !
Les dernières notes de Mozart
Portrait posthume de Mozart peint par Barbara Krafft en 1819
Chef d’œuvre magistral écrit pour quatre solistes (soprano, alto, ténor et basse), un chœur et un orchestre symphonique, cette messe des morts est entrée dans l’Histoire tant pour sa beauté incomparable que pour les légendes qui l’entourent.
Ruiné, alité et gravement malade, le Mozart sent qu’il écrit ses dernières lignes de musique. À sa mort, seules l’Introït et le Kyrie sont achevés. Les autres parties demeurent à l’état d’ébauche ; Constance, son épouse et veuve, confie alors à Joseph Eybler puis Franz Xaver Süssmayr, deux disciples du maître, la tâche vertigineuse d’achever l’ultime composition du divin Mozart, sur la seule base des voix et de quelques indications.
« Comme la mort […] est l’ultime étape de notre vie, je me suis familiarisé depuis quelques années avec ce meilleur et véritable ami de l’homme, de sorte que son image non seulement n’a pour moi rien d’effrayant mais est plutôt quelque chose de rassurant et de consolateur. »
Ce Requiem été pensé pour que l’oeuvre soit comme la mort elle-même : aussi pathétique que terrifiante, aussi calme que terrible. Mozart en a retiré tous les instruments à vent aigus, jugés trop joyeux, pour ne garder que le cor de basset, au timbre plus feutré. L’écriture de Mozart est elle-même sobre, voire austère. Seul le chœur a le devant de la scène et peut laisser éclater sa puissance.
Interprétation par le chœur Région Sud PACA
Créé en 1989 et dirigé par Michel Piquemal, le Chœur Région Sud comprend une centaine de chanteurs, issus des six départements de la région et de Monaco. Il se compose deux ensembles vocaux, l’un basé en Provence et l’autre sur la Côte d’Azur. Chaque choriste bénéficie d’une formation approfondie au chant choral grâce à la pratique collective et au contact de musiciens et solistes professionnels.
Pour ce concert, il se présentera sous sa formation mixte, composée de 40 choristes. Il sera dirigé par Michel PIQUEMAL et accompagné de quatre solistes : Anne CALLONI (Soprano), Cristina CANEPA-GRECO (Mezzo-Soprano), Charles MESRINE (Ténor) et Jacques FRESHEL (Basse).
Baryton de renom, chef d’orchestre et chef de choeur, Michel PIQUEMAL est directeur de plusieurs chœurs régionaux de référence, dont le Chœur Région Sud PACA, et créateur de l’ensemble vocal éponyme, avec lequel il a remporté les Troisièmes Victoires de la Musique Classique en 1996.
Ancien élève de la Maîtrise de Radio France, il est sollicité pour y enseigner, avant d’intégrer l’équipe pédagogique du Conservatoire national supérieur de musique de Paris (CNSMDP) où il transmet généreusement ses connaissances, son expérience, sa richesse musicale et humaine.
canti di Natali in ville di pietrabugno è bastia, stage et concert de noël pour et par les choristes de Corse
Stage dirigé par JP Poletti et JL Blaineau
1è partie : les 25-26-27 novembre 2022 2è partie : les 30 novembre et 1er décembre 2022
Eglise Sainte Lucie – Ville di pietrabugno
CONCERT aux côtés du Choeur d’hommes de Sartène
le vendredi 2 décembre 2022 à 19h
Cathédrale Ste Marie – Bastia
CONCERT retransmis sur les ondes de RCFM
le samedi 24 décembre 2022
Pour la 1ère fois, l’association HENRY MARY propose aux Choeurs de Corse de se réunir pour fêter Noël en se formant à Ville di Pietrabugno, sous la direction de Jean-Paul POLETTI et Jean-Louis BLAINEAU, et en chantant à Bastia, avec le Choeur d’Hommes de Sartè.
EVENEMENT EXCEPTIONNEL : Ce concert sera enregistré par RCFM et diffusé sur ses ondes le soir de Noël !
un stage gratuit ouvert aux choeurs de corse, en l’église sainte lucie de ville di pietrabugno
Proposée sur cinq jours répartis en deux sessions, à compter du vendredi 25 novembre à 18h, cette masterclass est ouverte à tous les Choeurs de Corse déjà constitués.
Les Choeurs pourront ainsi aborder les styles et traditions dont sont issus ces chants, sous la direction de Jean-Paul POLETTI et Jean-Louis BLAINEAU.
Attention : ce STAGE GRATUIT nécessite une inscription préalable. Renseignements et Inscription :associu.henrymary@gmail.com et 06.60.21.15.19
HORAIRES :
> Vendredi 25 novembre : 18h/21h
> Samedi 26 et dimanche 27 novembre : 10h/13 et 15/18h
> Mercredi 30 novembre et jeudi 1er décembre : 18h/21h
Un concert ouvert à tous en la Cathédrale Ste Marie de bastia
A l’issue du stage, les choristes chanteront ainsi Noël aux côtés du Choeur d’Hommes de Sartène, le vendredi 2 décembre dès 19h00 à la Cathédrale Ste Marie de Bastia, pour le plus grand bonheur de tous!
Le public, attendu nombreux, sera ainsi plongé dans l’ambiance des veillées d’antan, celle où les choeurs et chorales résonnaient aux quatre coins des villes et villages.
Un concert retransmis sur rcfm le 24 décembre
EVENEMENT : ce concert sera enregistré par RCFM pour être diffusé sur ses ondes le soir de Noël!
Venez participer à ce moment exceptionnel, fort en émotions!
L’intégralité des recettes sera reversée au profit de la restauration de la Cathédrale.
pour et par les choeurs de Corse, accompagnés par le Choeur de Sartène
Le 22 décembre 2022 à 19h – eglise de lecci
Concert gratuit, offert par la Commune de Lecci
Cette année, la commune de Lecci a souhaité marquer les fêtes de Noël en demandant à l’Associu HenryMary d’organiser un concert d’I Canti Di Natali, par les Choeurs de Corse et le Choeur d’Hommes de Sartène.
Pour la première fois, l’Eglise de Lecci accueillera les Choeurs de Corse et le Choeur d’Homme de Sartène pour renouer avec la tradition des fêtes de fin d’année d’antan, celle où les choeurs et chorales résonnaient aux quatre coins des villes et villages.
La commune de Lecci a souhaité marquer ces fêtes de Noel 2022 en invitant les choristes de Corse et le Choeur d’Hommes de Sartè à chanter Noël, le jeudi 22 décembre en l’église du village !
Concert offert par la municipalité.
Concert i canti di natali
19h – eglise de lecci – concert offert par la commune
« Amor Sacro, Amor Profano » Hommage à saint françois d’assise par le Choeur lyrique de Toscane Ensemble Tuscae gentis
sous la direction de Silvio Segantini
Lundi 03 octobre 2022
Eglise Santa Maria Assunta – Sartè
Concert pièces sacrées et profanes, proposées en l’honneur de Saint Francois d’Assise.
Le programme qui vous est présenté par l’ensemble Tuscae Gentis propose un voyage dans la musique de la renaissance.
Il met a l’honneur le thème de l’amour, dans sa déclinaison sacrée, avec la musique de Monteverdi et Banchieri, et profane, pour laquelle seront proposés des madrigaux composés par des musiciens italiens et des franco flamands actif en Italie.
Pour témoigner de la porosité entre ces deux genres fondamentaux de la musique du Cinquecento, le programme propose aussi un madrigal tiré du 5ème livre (publié en 1605) de Monteverdi, mais dans une version tout a fait particulière.
La musique composée par Monteverdi fut l’objet, deux années après sa publication, d’une réécriture du texte de la part du musicien et latiniste Aquilino Coppini. Coppini, ôta le texte profane pour adapter au madrigal un texte sacré, de façon à transformer cette musique de secolare a spirituale.
A l’époque de la publication de la version de Coppini, cette pratique n’était pas entièrement nouvelle. Elle suscite en nous beaucoup de questions, qui vont de la réception de la musique de Monteverdi, à l’utilisation de sa musique, jusqu’à des interrogations plus philosophique sur la musique et sur la relation entre le sacré et le profane.
Le programme présente aussi une composition contemporaine du jeune compositeur Damiano Ferretti, qui met en musique l’une des pages poétiques le plus célèbre de la littérature italienne, le dernier canto du Paradis de la Divina commedia de Dante.
le programme
Philippe Verdelot (1480-1552) : Quanto sia lieto il giorno, madrigale a quattro voci
Claudio Monteverdi : Magnificat à 4
Philippe Verdelot : O dolce nocte madrigale a quattro voci
Adriano Banchieri (1568 -1634) : Missa dominicalis a quattro voci
Vincenzo Galilei : Dolcissimo riposo madrigale a 4 voci
Jacques Arcadelt : Ver inferno è il mio petto madrigale a 4 voci
Damiano Ferretti (1999) : Umile et alta
Jacques Arcadelt (1507- 1568) : Il bianco e dolce cigno
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